十八世纪的英国和意大利
阿什莫林博物馆第二层楼的49展厅介绍了十八世纪的英国和意大利。自十六世纪以来，古典艺术和建筑一直备受推崇。意大利被广泛认为是欣赏（并经常获得）所有时期最优秀艺术的地方。
世纪真正意义上的意大利还不存在，半岛上有很多分裂的王国、共和国、领地和教会土地 意大利是几个欧洲陆上强国争夺的地方：西班牙、奥地利和法国 在18世纪最后的几年，随着拿破仑的征服，法国占据主导地位。
作为英国文艺复兴的大家，莫尔的史学著作《里查三世史》以古典史学为模仿对象，用散文式的历史协作方法代替了编年史的记录方法，他的这个尝试得到了英国读者的认可，使英国史学开始了近代化的过程。
因而如果要说意大利在18世纪的国王那是没有的。拿破仑建立的意大利王国的国王正是拿破仑本人。需要说明的是这个意大利王国并非包含今天意大利全部，而只包含了今天意大利的北部地区和中部东部地区，首都在米兰。
请问这幅画是什么名字啊?
1、油画《格尔尼卡》，是立体主义的领导人毕加索作于20世纪30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作。此画是受西班牙共和国政府的委托，为1937年在巴黎举行的国际博览会西班牙馆而创作，是表现战争题材且具有纪念意义的作品。
2、这副画名字叫《女人与海螺》作者：威廉·阿道夫·布格罗 1825年生于法国拉罗谢尔。画家。法国19世纪学院派最重要人物。曾先后在安格尔画室、法朗索瓦·爱德华·皮柯特工作室接受训练，后入巴黎国家高等美术学院，以及到罗马进修。
3、罗中立：《父亲》一画是在美国画家克洛斯巨型肖像画的启发下，采用照相写实主义手法画出的中国的一位普通的、贫困的、苦涩的老百姓，人物的形象是人们再熟悉不过的老年农民形象。
4、星月夜，也被译为《星夜》。1889年荷兰后印象派画家文森特·梵高于在圣雷米的一家精神病院里创作的一幅著名油画作品。这幅画中呈现两种线条风格，一是歪曲的长线，一是破碎的短线。
5、蒙克1893年所作的油画《呐喊》，是这套组画中最为强烈和最富刺激性的一幅，也是他重要代表作品之一。
6、《圣母升天》，1516-1518年，意大利，提香，木板油画，690cm*360cm，威尼斯弗拉里荣耀的圣母堂藏 《圣母升天》是一幅具有恢宏气势的巨大壁画，描绘了圣母升天的神圣瞬间，具有浓厚的宗教色彩。
18世纪有哪些重要的肖像画家
托马斯·庚斯博罗托马斯·庚斯博罗（ThomasGainsborough，17214-1782），18世纪英国著名的肖像画家和风景画家英国画家。
《西斯顿夫人》雷诺兹英国雷诺兹（1723年—1792年）是18世纪英国肖像画艺术的最杰出代表人物之一，被认为是英国绘画史上最重要的人物。他是英国美术家协会和皇家美术学院的创办人、皇家美术学院的第一任院长。
雷诺兹英国18世纪伟大的学院派肖像画家也是油画画家。1723年7月16日生于德文郡的普林普顿，1792年2月23日卒于伦敦。
乔舒亚·雷诺兹（Sir Joshua Reynolds，1723—1792）是英国18世纪伟大的学院派肖像画家。18岁到伦敦学画，后出访意大利，深受古典主义影响，1752年他回到英国后即成为英国最负盛名的肖像画家。
劳伦斯（1769年～1830年）是18世纪末期的英国肖像画家，是个跨世纪的人物，是18世纪末和19世纪初英国最时髦的肖像画家，在欧洲享有盛誉。他的肖像画中的人物多是上流社会的人物，其中有不少是上流社会的妇女。
这就是油画家、版画家、艺术理论家荷加斯（1697年—1764年）。18世纪中叶，又出现了两个著名的肖像画家：雷诺兹和庚斯博罗，这些画家的出现使得英国18世纪的绘画艺术在美术史上占有了重要的位置。
威尼斯画派(15—16世纪)是如何形成和发展的?
1、威尼斯共和国经济、文化日益繁荣，给绘画艺术带来了新起色。原先受拜占庭影响，15世纪吸收了以乔托、达·芬奇、拉斐尔、米开的基罗等大师为代表的佛罗伦萨画派的经验，走上新的发展道路。
2、但威尼斯的文艺复兴文化发展居于佛罗伦萨之后。从15世纪后期起，威尼斯画派才逐渐形成，它的繁荣时期是16世纪。
3、威尼斯画派（15世纪—16世纪）威尼斯是临亚得里亚海的港口城市，是当时欧洲与东方各国进行贸易的重要港口。
4、在这样的时代背景和人文环境下，在欧洲文艺复兴运动走过极盛即将落幕之时，15世纪后期至16世纪，在威尼斯渐渐形成了一个画派一一威尼斯画派。
5、威尼斯画派兴起于15-16世纪，该派受人文主义的影响，题材逐渐走向世俗化。作品色彩鲜艳明快。色调饱满，作品多呈现出欢乐的情调。体现了对色彩的崇尚、对人体美的赞颂和对自然风景的生动描绘。代表画家乔尔乔内，提香。
6、值得一提的是，威尼斯画派在意大利文艺复兴中的地位是极其独特的。15世纪末至16世纪初的罗马和佛罗伦萨等城市，已处于磨难之际，而整个16世纪初的威尼斯，却保持着宗教的自由和社会的祥和。
欣赏!西方最出名的100幅油画!
1、保罗乌切洛《圣罗马诺之战》（1440）：透视法的里程碑，历史与军事的碰撞，视觉冲击力十足。波提切利《维纳斯的诞生》（1482-1486）：古典神话的诗意演绎，女性美与理想化的完美融合。
2、祭坛画《基督下葬》是卡拉瓦乔最受倾慕的作品之一，描绘基督被钉十字架后，由约翰、尼哥底母、马利亚等人为其下葬的悲剧场景。强烈的自然主义、明暗对照的光影技巧，以及围绕事件的对角线构图，既融汇了古典意味又充满现实主义风格。
3、《蒙娜丽莎》日耳曼大师达·芬奇所绘，是世界上最著名的油画之一，以秀丽端庄的女性形象、微笑神秘的表情和精湛的表现手法而著称于世。
4、蒙娜丽莎-达芬奇 说到肖像画，大家脑海以一定会不由自主地出现《蒙娜丽莎》，这是一幅享誉世界的名画，也是达芬奇的辉煌艺术成就之一。
5、无名女郎 无名女郎是一幅由俄国著名作家伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依于1883年创作的现实主义肖像油画，目前这幅利用古典造型手法创作的散发着青春活力俄国女性形象的油画被收藏在莫斯科的特列恰科夫美术博物馆。
著名画家丁托列托的简介?
丁托列托的父亲是一名丝绸染工，丁托列托年轻时得到了“小染工”的绰号，这也是丁托列托的油画有“五彩”染料的原因，即从不同的视角看整幅画， 并且呈现的音调是不同的。
美术馆简介 乌菲齐美术馆（义大利语：Galleria degli Uffizi）位于义大利佛罗伦斯市的乌菲齐宫内。
画家之一。这个时期，许多绘画大师不但是伟大的色彩画家，而且是伟大的素描画家。如达·芬奇（1452—1519）、拉斐尔（ 1483—1520）、米开朗琪罗（1475—1564）、提香（1490—1576）、丁托列托（1518—1594）等等。
达芬奇--《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》巴伯罗。
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